曲艺艺术源远流长，历史悠久。中国曲艺具有如下特色：
一、深深扎根于群众之中，具有强大的艺术魅力和旺盛的生命力。
二、长期流传于民间，在旧时代不受重视，被诬蔑为“不登大雅之堂”的“玩艺儿”。进入新时代，呈现崭新的风貌。
三、自古以来，口耳相传，鲜有文字记载。唐宋以后，渐有零星、片断的记述，散见于风俗书籍和笔记文字之中。解放后根本改观。
著名曲艺理论家冯不异对曲艺史作了这样的概括︰可溯之源长，可证之史短。
可溯之源直到遥远的古代，可从文学艺术形式、艺术活动、题材内容和艺术传统四个方面分析︰从文学艺术形式看，古代流传的民谣、民歌等都孕育着曲艺艺术因素或与曲艺有共同之处。从艺术活动看，除东汉“说书俑”所反映的说书活动外，与曲艺有渊源关系的主要是古代“俳优”和口技类摹拟艺术。从题材内容看，隋代侯白《启颜录》以及古代民歌、寓言、笑话、故事等都为曲艺提供了广泛的题材来源。
建筑史作为艺术史的一个分支，在西方已经有200多年的历史了。近代与现代西方治艺术史者，几乎没有不涉足建筑历史研究领域的。在有关文艺复兴以前艺术史的著述中，也几乎无一例外地将古代建筑，包括建筑中的凋刻与绘画，作为艺术史的原典进行研究。西方古典艺术史学家，往往将建筑置于包括凋刻、绘画、诗歌、音乐等五大艺术之首。黑格尔更将建筑作为艺术发展的早期阶段，即象征性艺术阶段的典型代表。
建筑作为一门艺术，有着悠久的历史。在人类为自己建造房屋，或为自己所崇奉的神灵建造殿堂的早期活动中，已经蕴涵了艺术创造的最早冲动。在早期人类那里，建筑的空间与实体，与建筑物中用以表征神灵存在的凋刻或绘画，其实都是起到人与超自然力之间相互联系作用的一个浑然不可分割的整体。在原始人那里，甚至向神灵奉献的颂歌或舞蹈，也是人与超自然力交往的一种手段。只是随着人类智力的发展，凋塑、绘画、诗歌、音乐才渐渐各自成为一门独立的艺术，而建筑艺术，尤其是近现代的建筑艺术，也随着历史的发展，有如经过一次又一次蝉蜕一般，渐渐变得纯淨与简洁。附属在建筑之上的种种艺术语言，