邱振中，中央美术学院教授、博士生导师、书法与绘画比较研究中心主任、潘天寿研究会副会长、中国美术馆书法艺术委员会委员。1947年生于南昌，1981年浙江美术学院(中国美术学院)书法研究生毕业。1995-1997年任日本文部省外国人教师、日本国立奈良教育大学客员教授。致力于书法理论与艺术创作。著有《书法的形态与阐释》、《当代的西绪福斯——邱振中的书法、绘画与诗歌》等。于北京、日内瓦、奈良、洛杉矶等地举办个人作品展览，书法与绘画作品曾参加国内外多种重要展览。
杨力，1951年生。毕业于中国人民大学，文学硕士。原国家教育部体育卫生与艺术教育司副司长，现为中央美术学院党委书记，校务委员会主任，中央美术学院美术教育研究中心主任。教育部艺术教育委员会常务委员，教育部九年义务教育美术课程标准修订召集人，教育部高等学校美术教育专业课程改革领导小组组长。

组织撰写实施《全国学校艺术教育总体规划》(1989-2000)，主编国家哲学社会科学“九五”规划重点课题《中华人民共和国教育史，学校艺术教育史》，承担教育部“十五”规划重点课题《中外高等美术教育比较研究》。主要译著有《西方古代美学史》(合译)、《体验音乐》等。曾在《中国音乐教育》、《美术研究》等核心刊物上发表多篇论文。

《书法艺术鉴赏语言》是“走进艺术”之一，全书共分15个章节，主要对书法艺术鉴赏语言的基础知识作了介绍，具体内容包括墨迹与拓本、气息与格调、书法的表现性、创作方法与作品风格等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
中华民族一直强调对世界整体性的把握，不满足于语言对事物进行概括时缺少对感性内容充分的包容，因此在语言的意义系统之外，发展了一种把语言的视觉形式（“形”）作为辅助的表达手段，这便是书法的开始。人们在文字的视觉形式、书写技巧和内心活动之间逐渐建立了一种默契，并不断磨砺、调整它们之间微妙的关系。世易时移，终于成就了中国书法这样一种独特的艺术。

前言第一讲 线第二讲 字结构与章法第三讲 幅式第四讲 墨迹与拓本第五讲 篆书第六讲 隶书第七讲 楷书第八讲 行书第九讲 草书第十讲 书法的表现性第十一讲 气息与格调第十二讲 临摹第十三讲 创作方法与作品风格第十四讲 域外书法第十五讲 书写工具与材料结束语 当代学术与当代艺术中的书法附录一 中国书法大事记附录二 推荐阅读书目后记