《中华书法字典》主要内容：中国书法艺术博大精深，由点、线组合构成千变万化的图像，凭着线条的流动而展现出书写者的情感心绪和品格修养。书法艺术在众多艺术门类中，最为集中而又充分体现中华民族的审美意识，成为中国文化的审美表征。一般来说，书法有篆、隶、草、楷、行之分，各书体有意趣之殊，时代又有派别异样。
篆书，包括甲骨文、金文、大篆、小篆。作为中国书法的古书体，其风格或浑厚苍茫，或宛转流丽，或清新劲峻，或雄肆奔放。尚“婉而通”，尚曲折韵，此为篆书特有之美。
隶书，也称佐书、史书、八分，其盛行于两汉，打破篆书曲屈回环的形态，有着粗犷的豪气，又饱含质朴气质，线条凝重而有韵致。
楷书，又称真书、正书。产生于汉末，盛行于魏、晋、南北朝，沿用至今。唐代书法中兴，风格多样，蔚为壮观。中唐颜真卿，其楷书雄浑创新，有大气磅礴的气势；晚唐柳公权，其字体风格为柳骨风健，端庄宽舒。他们的作品历代公认为楷书典范。
行书是介于楷书和草书之间的一种字体，其灵活多变，独具体态，是实用性和艺术性结合得最好的字体，盛行于晋。东晋王羲之的《兰亭序》，是公认的“天下第一行书”。其行气流畅、错落有致，各现其态，各有风姿。
草书，无疑是书法之美的最高境界，上下字勾连不多的称小草；上下字勾连多，且运笔放纵，点画狼藉者成为大草或狂草。小草书法家代表有“二王”、孙过庭等等；张旭和怀素则把狂草体格发挥到了极致。