于贝尔•达弥施，艺术哲学家、艺术史家，生于1928年。曾任教于法国高等社会科学研究院。主要著作有：《云的理论，为了建立一种新的绘画史》（瑟伊出版社，1972；繁体中文版，台湾扬智出版社，董强译，2001）；《透视的起源》（弗拉马利翁出版社，1987）；《帕里斯的裁决》（弗拉马利翁出版社，1992）；《来自皮耶罗•德拉•弗朗切斯卡的一个童年回忆》（瑟伊出版社，1997）。

本书是法国艺术史家于贝尔•达弥施有关摄影与电影研究成果的汇总，分为四个部分：第一部分探讨摄影的本质，同时提出一个一直萦绕着他的问题：摄影是没有历史的，或者说，由于摄影的本质，不可能存在一种摄影史——哪怕在纪念他所崇敬的瓦尔特•本雅明撰写的《摄影小史》时，他也多次重申这一问题；第二部分，分述三种不同的摄影实践，包括曾经昙花一现的立体视像、法国当代作家兼摄影家德尼•洛什的创作，以及加拿大多才多艺的全能艺术家迈克尔•斯诺的作品；第三部分专门讨论“建筑摄影”这一特殊类型；第四部分探讨运动的图像，也就是电影中的影像，最终提出一个“节奏-影像”的概念，与德勒兹的“时间-影像”与“运动-影像”相映成趣。

为了建立一种新的图像接受美学——达弥施的《落差》导读前言 关于摄影图像现象学的五点想法I一 不可处理二 纪念瓦尔特·本雅明《摄影小史》出版五十周年三 从摄影出发Ⅱ一 立体感及其魔力二 最后期限三 音乐会——迈克尔·斯诺作为艺术家的肖像Ⅲ一 固定的活力二 古堡探幽三 缠绕的线Ⅳ一 冒着失去视觉的危险——电影与绘画二 刺破银幕三 紧迫感——研究提案四 节奏一影像附注