《中国书画装裱款式艺术大典》是中国传统书画艺术中的重要组成部分，书画装裱工艺的发展与书画艺术本身的发展，有着密切的联系。至迟于魏晋时期书画装裱已进入萌芽阶段，到唐代书画装裱的卷、轴、册三大基本形式已经形成。北宋时期书画装裱蓬勃发展，这时发明了著名的“宣和装”，它是装裱艺术上的一种创造，对后世装裱的发展产生了深远的影响。明代周嘉胄所著《装潢志》是第一部系统介绍书画装裱工艺的专著，它的出现标志着书画装裱进入了成熟阶段。明清时期集历代书画装裱工艺之大成，品式有简有繁，用料用色丰富多彩，为现代书画装裱奠定了坚实的基础。从民国到现在，则是书画装裱的辉煌时期，用色与形式都赋予了新的时代理念，装裱款式百花齐放、异彩纷呈，充分体现了时代气息和特点。
在装裱形式上古有南北之分，南有苏、扬、沪、湘及岭南各派，北则以京派为主，各派因地域和民族性格、风土人情不同，审美情趣差异，形成了不同的装裱特点及操作工艺。因此，在装裱形式上经过各代积累，形成了表现形式和技法相当稳定的装裱款式。当今社会经济繁荣，交通便利，人们的审美选择多种多样，各种流派相互交融，基本打破了原有的地域界限，涌现出了许多书画装裱艺术家。凌波先生就是其中具有代表性的一位。他在传统基础上，加上自己多年探索的经验，苦心志，劳筋骨，砥砺其艺，历尽艰辛，编辑成这样一部不可多得的著作，真是为书画界做了一件好事，也必将对当今书画装裱的交流与发展起到积极的作用。艺海无涯，惟苦作舟，艺窗絮语，愿与凌波先生共勉。