罗颖的这本《意象与色彩:山水画设色问题研究》通过对传统山水画中意象性设色的分析，阐明青绿山水和浅绛山水的哲学思想背景。并且对传统绘画中的设色技法和近现代绘画中的色彩运用进行剖析，坚持笔墨和色彩相结合的论调。在此基础上，探索前人未曾完善的色墨“相融”的问题，并且对色彩在画面中的比例和它与墨的主次关系以及与空间的位置关系展开讨论，指明用色造境的可能性和方向性，较全面地从画家的实践角度分析了意象与色彩在当代山水画创作中的重要性。在秉承中国绘画精神的同时，结合时代风貌，走出一条山水画意象色彩之路。

中文摘要英文摘要第一章 引言第二章 意象性与中国山水画的设色传统 第一节 青绿山水的哲学基础 第二节 文人浅绛的哲学基础 第三节 以中国哲学思想为本的色无忌第三章 释“随类赋彩” 第一节 谢赫的随类赋彩 第二节 中国画的“彩” 第三节 “彩”的使用 第四节 关于青绿山水设色的历史考察 一、青绿的写意特征 二、唐、宋、元、明、清的青绿山水 三、近现代青绿山水第四章 气韵之于色彩 第一节 气韵谈 第二节 院体设色之气韵 第三节 “以淡为美”色之韵 第四节 关于浅绛山水的设色考察 一、浅绛的写意性 二、元、明、清的浅绛山水第五章 色彩与笔墨 第一节 山水画色彩与笔墨的特征 第二节 关于“色不碍墨，墨不碍色” 第三节 色墨交叠的写意空间第六章 以色造境 第一节 古代篇 第二节 当代篇 第三节 画家用色造境解析第七章 近现代绘画中色彩的运用结论致谢语参考文献