世界浪漫主义音乐主要代表人物、“钢琴之王”李斯特晚期的钢琴创作在作曲技法、题材、风格上较早中期有较大的突破。本书选取此时期的13部钢琴作品，从和声、音阶、调式与调性、织体、结构等方面展开研究与分析，探究了李斯特这一时期的钢琴音乐与印象主义音乐的关联性。本书在剖析李斯特晚期钢琴作品创作技法的基础之上，将其与印象派作曲家德彪西和拉威尔的钢琴创作相比较，得出了以下观点：李斯特晚期的钢琴创作对20世纪的音乐起到了桥梁性与预示性的作用，尤其与之后印象派作曲家的音乐有着千丝万缕的联系，这充分体现了李斯特不断推陈出新、勇于创新的创作理念。正是因为这些创新性手法是印象主义音乐的典型技法特征，因此，从某种意义上说，李斯特晚期的钢琴作品在一定程度上预示了之后的印象主义音乐，是印象主义音乐的先声。